Page auteur(e) du Mague
Juliette Savaëte
Depuis
Dernier article : 1er octobre 2026
Signature du Mague
Juliette Savaete née en 1975 est plasticienne et peintre neuro atypique diplômée des beaux arts de Paris et Camberra (Australie). Elle est également Art thérapeute. Elle vient de finir la rédaction de son premier livre autobiographique et Manifeste pour l’Art.
Sur Instagram : @juliettesavaete
Site officiel de Juliette Savaëte : www.juliettesavaete.fr
Les articles les plus lus de Juliette Savaëte
Le jour où mon étrange est devenu visible. Neuroatypie : le diagnostic qui réécrit une vie.
Il y a des vies qui ne commencent vraiment qu’au moment où elles trouvent enfin leur nom. Longtemps, tout semble flou, excessif, décalé, jusqu’au (…)
Comment je me suis mise nue Place de la République
Ecrire, pour moi, c’est comme « naître » mais en décalé. C’est rose clair, doux et chaud. Ça sent le frais, je m’y sens bien comme dans une pièce (…)
« Douceur de la musculation pour les artistes, les queers, les femmes, les inadaptées, les vieux, les handicapés, les neuro-atypiques, les parents, les pauvres, les non-conformes, les dégoûtés du sport. » Martin Page
Un pelliculage caressant et luxueux, qui protège contre les rayures et les ultraviolets, les blessures et les calamités, l’objet est doux, soyeux, (…)
Et si Thierry Marx arrêtait la Cuisine pour se consacrer à la Peinture ?
La couleur est mon langage. Elle donne le sentiment au trait, une sorte d’émotion. Le trait quant à lui, donne la forme. La couleur la rend (…)
Synesthésie, Asperger, HPI : plongée dans un cerveau où les mots deviennent couleurs, sons et sensations
Je vis dans un monde que je souhaite vous partager tant il est riche, musical, et coloré. Je marche dans un monde qui ne porte pas le même (…)
Explorer les articles de Juliette Savaëte
Le plus récent : Choisir l’incorrect
Le plus lu : Le jour où mon étrange est devenu visible. Neuroatypie : le diagnostic qui réécrit une vie.
À redécouvrir : Lettre à tout ceux qui n’ont jamais entendu mon silence
Articles de Juliette Savaëte
Mon espace mental dépasse mes capacités physiques.
« Pour faire de cette proximité avec le monde une force de création plutôt qu’une submersion. »
Ce texte raconte l’expérience d’un monde intérieur plus vaste que le temps, le corps et les gestes disponibles pour l’accueillir. Chaque journée devient alors une tentative de rapprochement entre (…)
Je cherchais mon eau.
« Je croyais organiser ma vie. Je construisais les conditions de ma respiration. »
À cinquante ans, la découverte de mon profil Asperger, HPI et Synesthète n’a pas transformé ma vie ; elle a éclairé rétrospectivement son architecture.
Pendant des décennies, j’ai construit des rituels, (…)
Reconnaître les siens.
« Je ne me reconnais pas dans une identité. Je me reconnais dans certaines qualités de présence. » Ce texte interroge la manière dont certaines couleurs, formes et présences peuvent devenir familières sans appartenir à l’histoire personnelle ou familiale. À travers le dessin, se constitue (…)
L’endroit où mon être devient lisible pour lui-même.
« Une exploration des matières impalpables, des passages et des présences à travers lesquels l’être découvre sa véritable géographie et cesse de se sentir étranger à lui-même. » À partir de l’expérience de la course, ce texte explore une manière singulière d’habiter le monde. L’autrice y (…)
Nous regardons au même endroit ou la reconnaissance d’une famille invisible.
Au détour d’un chemin, la narratrice croise régulièrement Gino, un homme dont le corps est lentement gagné par la maladie. Pourtant, ce n’est ni la souffrance ni l’affaiblissement qui retiennent son attention, mais la qualité singulière de son regard. Malgré la fragilité du corps, Gino continue (…)
Dessiner l’attention.
« Le trait est une écoute devenue geste ».
Ce texte propose une réflexion sur le dessin comme pratique d’attention. Il explore la manière dont certaines qualités sensibles du monde - matières impalpables, rythmes, tensions, passages, relations - peuvent être ressenties avant d’être nommées ou (…)
Le corps, premier atelier de l’attention.
Le corps devient le lieu où l’attention apprend à porter la richesse du monde. À travers le souffle, le mouvement et la discipline quotidienne, se construit une capacité à accueillir l’intensité du sensible sans la réduire. Le dessin et l’écriture prolongent ce travail en offrant une forme (…)
Le monde continue de devenir.
« Ce texte explore la création comme une pratique de relation et de transcription, permettant d’accompagner les formes, les présences et les matières impalpables du monde au moment même où elles deviennent perceptibles. » À partir de l’expérience du dessin et de l’écriture, ce texte (…)
AU BORD DE L’APPARITION.
« Le dessin et l’écriture sont pour moi des outils de transcription entre le corps et les matières impalpables du monde. »
Ce texte constitue l’un des fondements de la recherche-création Dessiner l’attention. Il explore la manière dont le dessin et l’écriture permettent de transcrire (…)
Le corps de lumière.
Dans la lumière douce d’un soleil d’hiver, une femme écoute son sang se réchauffer comme l’eau d’une bouilloire qui commence à frémir. À travers cette expérience sensorielle, le corps devient paysage, verre soufflé, chambre de chaleur et lieu de transformation. Entre mémoire, synesthésie et (…)
Répondre au monde.
À partir de son expérience du dessin et de la synesthésie, l’autrice raconte une vie passée à recueillir les traces sensibles du monde. Les couleurs, les odeurs, les souvenirs et les émotions forment un réseau de correspondances qu’elle tente de rendre visible. Peu à peu, le texte s’élargit et (…)
Le monde qui hésite encore.
Ce texte part d’une expérience très concrète : la sensation immédiate qu’une couleur peut déstabiliser ou transformer un dessin entier.
Mais progressivement, il dépasse la question du dessin pour explorer quelque chose de beaucoup plus fondamental. L’autrice y décrit sa manière de percevoir (…)
L’organe invisible
Ce texte explore l’expérience intérieure de la création comme un état de conscience particulier, bien plus qu’une simple activité artistique. L’autrice décrit la manière dont le dessin mobilise l’ensemble de son être : le corps, les sens, les émotions, la mémoire et la pensée. Lorsqu’elle crée, (…)
Le dessin suivant est déjà là.
Je ne considère jamais un dessin comme terminé. Chaque image appelle la suivante et participe à une même recherche : celle d’une justesse fragile entre les formes, les couleurs et le regard. Ce texte raconte ce moment rare où, à travers le dessin, les fragments du monde cessent de se disperser (…)
Je sais seulement combien de vie il y a dedans.
Ce texte interroge la manière dont nous mesurons la création. À travers une question souvent posée aux artistes - « Combien de temps avez-vous mis pour faire ce dessin ? » - l’autrice explore l’écart entre le temps chronométré du quotidien et le temps vécu de l’acte créatif. Alors que sa vie est (…)
Au-dessus du vide.
Au-dessus du vide est une méditation poétique sur l’acte de dessiner comme expérience de transformation intérieure. Face à la feuille blanche, le temps ordinaire disparaît. Les heures cessent d’être des unités de mesure et deviennent une matière offerte à la création. Le dessin n’est plus la (…)
J’ai passé ma vie à essayer de partager quelque chose que je n’arrivais pas à traduire.
Ce texte est une plongée dans une manière singulière d’habiter le monde. Il raconte l’expérience d’une personne qui perçoit spontanément les liens, les correspondances et les résonances là où d’autres voient des éléments séparés. À travers le dessin, l’écriture et la création, elle tente depuis (…)
La distance intérieure.
À partir d’un simple changement d’outil - une mine de crayon plus épaisse - ce texte explore la manière dont une oeuvre en cours de création peut modifier profondément le regard de l’artiste. Ce qui semble d’abord être un ajustement technique devient progressivement une réflexion sur le temps, (…)
Une seule respiration.
À partir de l’observation des nuages en mouvement, ce texte explore la manière dont la conscience, le corps et la création s’entrelacent. L’autrice s’interroge sur son rapport singulier à la douleur physique, parfois perçue avec retard, et sur ces zones d’absence ou de déplacement de l’attention (…)
L’endroit où je n’ai rien à devenir.
Ce texte raconte le paradoxe d’une femme pour qui la création n’est ni un choix, ni un talent, ni même une passion, mais un état naturel.
Alors que la vie ordinaire lui demande un effort constant d’adaptation, de compréhension et de traduction, créer est le seul espace où toute lutte (…)